在歐洲雕塑史上，有三座被后人稱之為難以逾越的山峰，他們是公元前五世紀(jì)希臘的菲狄亞斯；文藝復(fù)興時(shí)期的米開朗基羅，和19世紀(jì)的奧古斯特・羅丹。
新世紀(jì)紀(jì)念章有限公司最新推出的《思想者》大銅章，就是根據(jù)羅丹杰作的翻版。
1880年，法國(guó)政府負(fù)責(zé)美術(shù)工作的部長(zhǎng)先生，找到羅丹，請(qǐng)他為籌建中的美術(shù)博物館設(shè)計(jì)一座大門。經(jīng)過(guò)反復(fù)苦思冥想，羅丹決定以意大利詩(shī)人但丁的著名長(zhǎng)詩(shī)《神曲》中的《地獄篇》為題材，開始構(gòu)思規(guī)模宏大的《地獄之門》。從1880年開始，羅丹在這個(gè)作品上花費(fèi)了整整37年，在地獄之門中共塑造了186個(gè)各種姿態(tài)的痛苦掙扎中的形象來(lái)表現(xiàn)犯有各種罪孽而在地獄中遭受懲罰的幽靈。羅丹傾其畢生精力，尚未最后完成這舉世震驚的雕塑巨作。
而后被獨(dú)立翻鑄出來(lái)的《思想者》則是地獄之門的核心和靈魂，是羅丹本人思想的重要體現(xiàn)，在他死后被放置在他的墓前。
銅章的正面忠實(shí)地表現(xiàn)了羅丹的原作《思想者》的靈魂和核心，一個(gè)裸體的男子，坐在巖石上，拳頭托顎，他在思想，豐富的思想敲擊他的大腦，面對(duì)人類在苦海中掙扎的眾多殘酷事件而引發(fā)苦悶；沉思的表情，及內(nèi)心一種超越世俗的悲天憫人的愛(ài)。我們從思想者突出的前額和眉弓使得雙目更加深陷的陰影里，看到羅丹苦悶深思的表情，從隆起的肌肉及痙攣翹曲的腳趾，看到了埋芷在內(nèi)心被壓抑著的巨大力量。《思想者》不僅在用腦，而是在用全身的力量在進(jìn)行思考。銅章的質(zhì)感和工藝，很好地體現(xiàn)了《思想者》在靜止表象下所表達(dá)的豐富內(nèi)涵和涌動(dòng)的內(nèi)在張力。
銅章的背面是羅丹1886年創(chuàng)作的《吻》，《吻》也是取材于但丁《神曲》中，描寫弗蘭切斯卡與保羅一對(duì)情侶的愛(ài)情悲�。焊ヌm切斯卡被又老又丑的貴族大臣詹喬托看中，大臣委托自己年輕英俊的兄弟保羅代為向她求愛(ài)，弗蘭切斯卡與保羅一見(jiàn)鐘情，婚后才發(fā)現(xiàn)受騙，但她與保羅無(wú)法克制彼此愛(ài)戀，在花園幽會(huì)，被大臣發(fā)現(xiàn)，他拔刀刺向弟弟，被弗蘭切斯卡以身相護(hù)而死。
銅章用細(xì)線陰刻的手法，塑造了兩個(gè)不顧一切世俗誹謗的情侶，在幽會(huì)中熱烈接吻的瞬間，雙方都達(dá)到了忘我境界。平面細(xì)線勾勒的手法使作品中男女兩人相擁的姿勢(shì)，嚴(yán)密無(wú)隙地成為不可分割的一體，心心相印中，除了急促呼吸外一切時(shí)空運(yùn)轉(zhuǎn)都已靜止下來(lái)而與世隔絕。
銅章的正面是雖生猶死的永恒哀傷；而銅章的背面則是雖死猶生的瞬間榮華。綜觀整個(gè)銅章使我們深刻體會(huì)到羅丹大師的名言：“美是到處可尋的，對(duì)于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)�！�
