廖博是個(gè)年輕的設(shè)計(jì)師，于他的作品而言，卻顯示出思考的深度和視野的寬度。他的作品總是有一種意想不到的呈現(xiàn)模式和一股緩慢卻令人動(dòng)容的情感。讓我們走近廖博的創(chuàng)作世界，走進(jìn)他的銅章圣殿。
　　一 意象之迷思
　　在與廖博的談話中，他顯示出對意象的極大的熱情，也顯示出他對于中國傳統(tǒng)美學(xué)的造詣。意象，在中國傳統(tǒng)美學(xué)中占據(jù)著極為重要的地位，它在某種程度上還解釋著中國傳統(tǒng)文學(xué)含蓄、內(nèi)斂的特質(zhì)。意象的民族性和文化性，使得意象具備了一種獨(dú)特性，因而有了一種解釋的指向性。意象，是一種含蓄的表達(dá)情感的方式，是在一個(gè)特定的“物”上融入氣質(zhì)相投的“情”。廖博說，西方的意象派藝術(shù)，如龐德的詩歌，日本的俳句，都借鑒于中國古代詩歌中的意象元素。他最喜歡意象在表情達(dá)意時(shí)的那種如靈感激發(fā)或瞬間頓悟式的藝術(shù)獲得。他不停地在大銅章藝術(shù)中實(shí)踐著他的意象之思。
　　比如聊到新近出品的“象”大銅章時(shí)，廖博顯得有點(diǎn)激動(dòng)。他說，“象”一度讓他陷入創(chuàng)作的瓶頸。因?yàn)椤跋蟆痹谥袊�文化中指意的豐富性，讓它成為一個(gè)很虛的東西。這樣的東西要形象化，在藝術(shù)的轉(zhuǎn)化上確實(shí)存在一定的難度。“象”與“祥”諧音，那就讓它傳達(dá)出吉祥之意吧。而象，在印度則是一種十分吉祥的動(dòng)物，在佛教則被賦予更深的寓意。因大象有大威力而又性情柔順，故傳說菩薩入母胎時(shí)(釋迦牟尼的前生被說成是菩薩)，作白象形，表示菩薩性柔和而有大勢。而老子《道德經(jīng)》中則有“大音希聲，大象無形”之說。他說，其實(shí)“象”是一個(gè)巨大的意象，它是虛擬的、感性的、想象性的，也是情感性的。因此，“象”大銅章以其富于智慧的設(shè)計(jì)，讓人進(jìn)入了一種禪定的心境。
　　所有的侍佛仙女神態(tài)祥和安然，自在自得，浮雕線條的婉轉(zhuǎn)流暢，仿佛仙樂緩緩而出，蕩滌人心。象形藏于無形，大音隱于章面線條與空間，在一種無形之形中潛藏大乾坤，這樣的作品有一種成竹于胸的大氣魄，也是對中國大銅章構(gòu)思與表現(xiàn)藝術(shù)的一種有益探索。在“象”這個(gè)巨大的意象里，寄予了創(chuàng)作者對于中國吉祥文化的情思。章背面圖案中的吉祥旋、飛騰的火焰，展翅的迦陵頻伽鳥正帶著吉祥向您徐徐而來。
　　因?yàn)閷σ庀蟮拿运�，“象”這樣形而上的表現(xiàn)對象，突然就有了落腳點(diǎn)。
　　二 形式美的重要性
　　如果說意象是一種有情感濃度的表現(xiàn)對象，那么，表現(xiàn)這個(gè)對象的形式便顯得尤為重要。這個(gè)形式在大銅章藝術(shù)中便是章面圖案的結(jié)構(gòu)、輪廓、布局，便是那個(gè)形象化了的東西。講到銅章的形式美，廖博堅(jiān)定地表示，他對章面圖案的形式非常重視。他認(rèn)為形式的好壞，對于大銅章這樣以高低浮雕來表現(xiàn)形象的藝術(shù)顯得至為重要。好的形式，不僅能寫形，更能傳神。而只有傳神了，章才能有感動(dòng)人的力量。
　　在他的作品中，對照的美幾乎被用到了極致。這種對照有繁與簡的對照，有整體與局部的對照，有形式上虛與實(shí)的對照。比如“普陀山”，章面主體對象與背景修飾之間不僅存在著繁與簡的對照，還有虛與實(shí)的對照。背景的繁復(fù)虛化，使得主體對象顯得更加的飽滿有力。而正面圖案的南海觀音半身像與背面圖案如橫空出世般的執(zhí)蓮佛手形成一種描繪上的對照，一種是周正的、古典的美，一種是空靈的、凸顯的美。
　　而在“象”銅章中，正面圖案與背面圖案的繁簡對照，定是讓你驚嘆于在這種對照的美所帶來的審美沖擊。正面圖案的繁，繁的細(xì)致、繁的順其自然、繁的天然自得，正如那博大精深的“象”所給予你的豁然與自在；而背面圖案的簡，則簡的理直氣壯，有一種中國潑墨畫的爽直，又似一句讖語，神秘而深藏大“道”。正面工于線條的流暢，工于結(jié)構(gòu)層次的營造，在一種重疊之中，延伸出大“象”無邊之感。而背面則恣意而為，任吉祥旋旋轉(zhuǎn)無邊，任那熱烈的火焰熊熊燃燒，這樣的喜慶與興旺，用這樣恣意的手法實(shí)在是得妙其中。
　　三 佛，是一種情感
　　在談到“普陀山”紀(jì)念章時(shí)，我與廖博就“佛”進(jìn)行了一次頗為較勁的探討。最后，他的一句：佛，是一種情感。讓我感動(dòng)良久。并不是因?yàn)檫@句話有多么的語出驚人，也不是因?yàn)檫@句話到底有了多少的哲思，而僅僅是因?yàn)�，一個(gè)創(chuàng)作者情感的覺醒。
　　無論是紀(jì)念幣也好，大銅章也好，佛教題材已經(jīng)成為熱門題材。因?yàn)�，佛教在中國文化中的�?dú)特地位和重要分量，它成為了人們內(nèi)心的某種寄托。很多佛教題材作品，很寫神，把佛的慈悲、善性等等表現(xiàn)得無可挑剔，也有部分能出色地還原當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)氐姆鹣駱用�。然而，卻很少有注重表現(xiàn)佛的情感的，這個(gè)情感是指把創(chuàng)作者自己的情感融注在對佛的表現(xiàn)上。這個(gè)佛，是他一個(gè)人的佛。在“普陀山”這個(gè)作品中，我們看到正面圖案中的南海觀音是微闔著雙眼的，臉型并不是飽滿如滿月的，半身的塑像并沒有全身仰視像的那種壯觀，然而這個(gè)觀音像卻有一種讓你安靜、讓你心懷虔誠的力量。廖博說：“在設(shè)計(jì)南海觀音像時(shí)，我并沒有想太多，我只是覺得我希望我的作品能帶給人們一種寧靜安詳?shù)母杏X。在它面前，心靈能變得虔誠而謙卑�！�
　　其實(shí)，那一刻我的心里是復(fù)雜的。我并不是太贊同他的觀點(diǎn)，卻實(shí)實(shí)在在地敬佩他的創(chuàng)作。他的創(chuàng)作原來可以這么純粹，可能和很多人苦苦追尋的藝術(shù)無關(guān)。然而，殊不知，真正的藝術(shù)最終追逐的不就是那一份干凈而直白的情感嗎！
　　一個(gè)作品，只有有了情感，才有無盡的生命力。
　　四 在傳統(tǒng)與西方之間的平衡
　　這是一個(gè)不怎么新鮮的論題，卻誰也避免不了。傳統(tǒng)是根，西方是葉。沒有傳統(tǒng)，我們便無法生存，而西方的一些修飾可以錦上添花。很多搞文藝創(chuàng)作的人，在本末倒置之后，便再也沒有了藝術(shù)的生命力。把握好這兩者之間的平衡需要定力，更需要一顆對自身傳統(tǒng)的自信心。廖博坦言，在傳統(tǒng)的土壤里沖突不了的時(shí)候，他會(huì)去借助一些西方的東西，無論是理念的還是形式的。但是，根本的東西他不會(huì)動(dòng)。比如“象”大銅章正面圖案的設(shè)計(jì)創(chuàng)作，他就是借鑒了印度佛教的一些元素，如侍佛仙女的形象便是借鑒了印度佛教仙女形象，體格顯得飽滿而自如，不是中國傳統(tǒng)的女性形象。其服飾裝扮也是印度佛教的。但是“象”大銅章要傳達(dá)的吉祥寓意還是中國式的。因此，正面圖案的造型并沒有讓我們感受到異域風(fēng)情，而是在異域元素下所傳達(dá)出來的那種崇尚自然、自在的道，即大象無形，以及在流暢線條與浮雕中默默流淌的大音之美。
　　廖博還談到了“畫圣-吳道子”大銅章，在該章的背面圖案中有一張線描的唐代仕女臉造型。他說，這個(gè)線刻的臉型，并不是為了突出與周圍高浮雕的對比，他在做一種嘗試。他說國外有些章就有只用線刻手法的，同樣能表現(xiàn)出豐富的意義。當(dāng)我問他是否會(huì)做一個(gè)完全采用線刻的章時(shí)，他興奮地說：“我會(huì)去嘗試！”但同時(shí)他說：“我不會(huì)盲目地去模仿，我的作品不會(huì)丟掉我們自己文化的根。我做作品，是表達(dá)我自己的情感，我自己的感動(dòng)。不會(huì)因?yàn)橐粋�(gè)新奇的形式，而丟失了我自己的情感，我自己的感動(dòng)。”“京劇”大銅章背面那貴妃銜杯下腰一飲而盡的藝術(shù)形象，震動(dòng)了不少人的心。那是一種中國式的情感表達(dá)模式，含蓄中的力量，令人不禁動(dòng)容。
　　我們的談話持續(xù)了5個(gè)多小時(shí)，我卻覺得過得太快。讓我們一起靜候他的更多的作品吧！

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